现代舞与街舞火力碰撞！黎星导演舞蹈剧场《火车站》封箱演出即将登陆闽南大戏院

6月27至28日，由黎星工作室出品，HelloDance吾街舞联合出品，陕西大剧院、上海国际舞蹈中心剧场、杭州运河大剧院、广州大剧院、江苏大剧院、四川大剧院联合委约的的舞蹈剧场《火车站》将在闽南大戏院连演两场。这是青年舞蹈艺术家黎星继舞蹈剧场《大饭店》后，“城市空间系列”的第二部作品。现代舞与街舞通过跨界融合，实现“舞力全开”。而在厦门的演出，也是该剧2025年巡演的最后一站。

舞蹈剧场《火车站》由黎星导演编创，携手黄潇、马晓龙、昂昂共同编舞，集结王琦之、胡婕、于建伟、国桓硕、盖盖、张引、刘阆等优秀舞者，在跨界融合中交织起舞，引领观众踏上一场超越身体与实践的奇幻之旅。该剧借由小站长、卖花姑娘、异乡人、陌生人、一个人、梦中人、街头艺人七个主人公不同的经历和选择，将人生百态幻化进同一个火车站空间中，通过非线性的叙述方式，讲述着“准时-延误-等待-出发”等特定的状态下的情感故事。

“每一次停留，都是为了更好的出发。”

从湖南郴州的绿皮火车到如今的高铁时代，导演黎星一路“追光”而来。在他的记忆里，火车站是一段“时空隧道”，承载了离别、归来以及无数陌生人与旅客之间的温度。正如他在专访中所言：“每一次停留，都是为了更好的出发。”舞台上并不出现火车启动的场景，而是着重刻画离别前的那段片刻停留：延误的站牌，匆匆的步伐，陌生人之间短暂的目光交汇。导演黎星用简洁而冷冽的舞美设计还原出一个既熟悉又带着隐约不安的“火车站”：用廊柱、行李箱、站牌构建出灰暗中透着冷冽的城市空间；让光束如列车穿过隧道，通过灯光投影把观众带入一个虚实交错的记忆空间。

深度跨界融合下的诗意表达

舞蹈剧场《火车站》最大的亮点在于街舞与现代舞的深度融合。黎星不讳言：“我不想被经验限制。”他将“真实”视作创作底色，邀请HelloDance吾街舞中黄潇、马晓龙、昂昂、盖盖等这群在《舞蹈风暴》《这！就是街舞》中的街舞舞者，以他们自身的肢体语言与现代编舞理念产生碰撞。正如黄潇所说，“我们并没有刻意去讲一个线性故事，而是试图通过一个动作或画面，激发观众内心的某段记忆与情感共鸣。”当街舞的律动与现代舞的写意在同一舞台上交织，既保留了街舞的张力，也赋予了剧场更多的诗意与想象空间。

珍藏记忆，期待重逢

自首演以来，舞蹈剧场《火车站》全国巡演场次已经超过50场，足迹覆盖北京、上海、广州等20多个城市，微博话题“舞蹈剧场火车站”累计阅读量已突破9000万，巡演一个月内，小红书平台话题浏览量增长100万，热度不断，越来越多的观众在走进剧场后被舞蹈肢体的魅力与真挚的情感表达所打动，直接言“抽象而不抽离”“适合反复观看”，其已然成为了中国当代舞蹈艺术创作与市场中不可忽视的作品。如今，这部承载着万千观众回忆的作品即将正式封箱，但它所传递的 “出发” 勇气与人生哲思，将永远留在观众心中。