唯美演绎红楼经典,音乐剧《宝玉》本周闽南大戏院上演
综合
关注“假作真时真亦假,无为有处有还无”。4月24-25日,中文原创音乐剧《宝玉》将亮相“2026闽南之春演出季”,在闽南大戏院连演两场,为鹭岛观众带来一场融合中国古典美学与现代舞台语汇的红楼盛宴。
东方美学重构红楼梦境
作为依托《红楼梦》经典全新打造的原创音乐剧,这部作品以“宝玉”为核心视角,跳出传统线性叙事的框架,以宿命为引,以梦境为媒,重新解构与诠释这部文学巨著,既保留原著的精神内核与人文底蕴,又以音乐剧的艺术形式赋予经典新的生命力。作品通过“片段式叙事”与“闪回蒙太奇”手法,串联起“宝黛共读西厢”“黛玉葬花”“金玉良缘大婚”等经典片段,既保留了原著的精髓,串联大观园众生的命运图谱,又赋予了作品新的生命力,为观众呈现出一个全新的红楼世界,打造“人在戏中,戏在梦中”的沉浸体验。
值得一提的是,自首演起,《宝玉》的东方美学得到了观众广泛好评,灯笼矩阵融合红楼判词、水雾氤氲造就太虚幻境、服饰细节暗藏文化密码,将视觉冲击化为直击心灵的审美体验。灯光设计以写意手法点睛:王熙凤之死时骤暗的孤灯、黛玉葬花时清冷的月白、大婚场景中刺目的猩红,将色彩化为情感语言。随着剧情推进,当红颜凋零、家族倾覆,象征生命的灯笼逐盏熄灭,唯留一束孤光映照命运苍凉。舞台的雾气氤氲、帷幔的流动写意,配合光影水墨般的投射技法,将原著中“满纸荒唐言,一把辛酸泪”的悲怆化作视觉奇观。
在音乐创作方面,《宝玉》将文化基因融入词曲,用视听语言解读中式美学。旋律上,以雅乐等中国传统民族调式为基础,综合多种调式特点。加入琵琶、古琴、二胡等民族乐器,融合昆曲、江南丝竹等传统音乐元素,同时结合现代音乐节奏与电子音效,古今共吟,以听入境,娓娓道来。
形神兼备带领观众入梦红楼
音乐剧《宝玉》集结了国内实力派音乐剧演员,以高度贴合的人物形象和层次分明的唱腔技巧,带领观众“入梦红楼”。在厦门的两场演出中,由实力派音乐剧演员张泽领衔饰演贾宝玉,张会芳饰演林黛玉,郭耀嵘、刘浩冉等一众主演形神兼备,以层次分明的唱腔、细腻入微的表演,精准拿捏人物特质,将宝玉的叛逆痴情、黛玉的哀婉风骨、宝钗的隐忍内敛演绎得淋漓尽致,全员演技在线,令每一个角色都鲜活立体,直击观众内心。
当终幕宝玉身着素白水袖独舞,吟唱戏腔,舞台化作一片苍茫雪色,古典文本与现代剧场语言的碰撞,成就了跨越时空的情感共鸣。有看过的观众反复感动共情瞬间:“不管看多少遍,宝钗与黛玉超越时代的情谊都让我泪目。谢谢《宝玉》,让我在在剧场里做了一场不愿醒来的梦。”
据悉,在中文原创音乐剧《宝玉》之后,闽南大戏院接下来将推出多场重磅演出,包括“中演歌剧节”成龙跨界执导的歌剧《图兰朵》百年纪念版和“世界第一弄臣”列奥·努奇领衔音乐会版歌剧《弄臣》、“五一重磅巨献” 中国歌剧舞剧院舞剧《孔子》《赵氏孤儿》、朱洁静和乔振宇领衔主演的话剧《倾城之恋》、佟丽娅主演舞蹈诗剧《在远方·在这里》、徐均朔和张博俊主演的音乐剧《粉丝来信》中文版等,持续为厦门市民奉上一场场直抵人心的精神文化盛宴。



